深网财经科技2026年05月14日 11:47消息，潮汕文化不止男耕女织，更蕴含星辰大海的开拓精神。
从《给阿嬷的情书》到“潮人三书”
潮汕文化“从来不是男耕女织，而是星辰大海”
近年来，从英歌舞的“破圈”走红，到春节潮汕地区迎来大量外地游客，从《给阿嬷的情书》的票房逆袭，再到《归潮》引发的文学热议，潮汕文化正以越来越强的影响力进入公众视野。我们看到的不仅是动人的故事和热闹的民俗，更是一幅幅展现潮汕文化精神风貌的生动图景。走进广州市作家协会副主席、著名作家陈崇正所著的“潮人三书”——《归潮》《英歌饭》《家在潮州》，仿佛走入他眼中的潮汕，感受那一方水土中深藏的烟火气息与浓烈乡愁。 潮汕文化的出圈，不仅是地域文化的传播，更是对传统文化价值的重新发现与认同。它让我们意识到，在快速变迁的时代中，那些扎根于土地、传承于血脉的文化记忆，依然拥有打动人心的力量。
文、图/广州日报全媒体记者孙珺
把写作的底座焊在潮汕平原上
潮汕地区流传着一句老话：“海水到处有潮人。”自19世纪中叶起，数以百万计的潮汕人乘坐红头船前往海外谋生，在世界各地扎根发展。这正是《归潮》与《给阿嬷的情书》所共同依托的历史背景。
“过番”是潮汕人独特的历史记忆，承载着一代代人远赴海外谋生的艰辛与思念。在陈崇正的家族中，就有不少族人曾经历“过番”的历程，祖父常常伏案书写寄往泰国的家书，那些泛黄的信纸承载着跨越海洋的牵挂与责任。正是这种亲身经历，让《归潮》在书写“离散”主题时，具备了内视角的真实与深刻。 从新闻报道的角度看，这种个体记忆与集体历史的交织，不仅丰富了文学作品的情感层次，也让人更直观地感受到时代变迁中普通人的命运起伏。作品通过细腻的笔触，将个人与家族的过往融入更广阔的社会背景中，使读者在阅读中产生共鸣，也引发对文化传承与身份认同的思考。
长篇小说《归潮》与《英歌饭》以及跨文体文集《家在潮州》共同构成了作家陈崇正的“潮人三书”。《归潮》采用中国古典戏剧的结构，讲述海外潮人穿越时空的精神回归，将家国情怀融入血脉之中；《英歌饭》则以英歌舞为切入点，展现潮汕文化中所蕴含的“血性与刚健”特质；《家在潮州》则融合散文、小说和诗歌等多种文体，从多个角度深入剖析潮人细腻深厚的文化基因。
正如陈崇正所言，他将“写作的底座牢牢焊死在潮汕平原上”，却致力于用外人能看懂的语言，将宗族文化、“过番”历史、地方美食等具有鲜明地域特色的元素，转化为能够引发全人类情感共鸣的内容。 在他的作品中，潮汕的风土人情不再是封闭的地方符号，而是通过细腻的叙述和普遍的情感表达，让读者感受到其中蕴含的共通人性。这种创作方式既保留了文化的独特性，又拓展了其传播的广度，体现了文学在连接地域与世界之间的桥梁作用。
对于每个追问“我是谁”“我从何处来”的现代人而言，“潮人三书”与《给阿嬷的情书》提供了一个温暖的答案：心安之处，即是家庙；潮平之时，四海归来。
潮汕文化的精神底色
“搬家不离家，出国不离国”是无数潮汕人在面对惊涛骇浪和在异乡艰难打拼时的内心信念，最终凝聚成了“历尽千劫，只为归潮”的家国信念。
陈崇正在《归潮》中提炼的“求险、求实”，精准概括了潮汕文化的精神底色。
从明清时期乘红头船“过番”，到抗战时期海内外潮人共赴国难，“求险”精神代表着创新与闯荡。它是潮汕人血脉中“敢为天下先”的力量，驱使着一代代人跨越重洋，在全球落地生根。正如《归潮》这本书里的一句话：“潮州文化从来都不是男耕女织，而是星辰大海。”
如果说“求险”指向远方，那么“求实”则指向脚下。潮汕人骨子里有着对生活的务实与精细。潮汕平原是岭东粮仓，生活上的安康让人们对生活充满了精细的态度，这是一种融入血脉、代代相传的生活哲学。这种“精细”体现在对待一茶一饭的极致讲究，也藏在岁时节令的庄重仪式里。《给阿嬷的情书》呈现的动人日常：八月十五拜月娘，南枝串门送油柑；淑柔的家书里提到女儿“出花园”……《家在潮州》里描绘的工夫茶和美食。正是因为潮汕人愿意在这些看似“麻烦”的事情上花费工夫，平凡的日子才被雕琢得有滋有味，充满了温度和厚度。
陈崇正认为，真正有生命力的传统，不是被“展示”的奇观，而是这样内化于日常的文化习惯。
对话陈崇正
潮汕平原上蕴含着无数感人至深的故事，而如今所见的只是其中的一小部分。 在深入了解这片土地的过程中，可以感受到当地人民在历史长河中所经历的艰辛与坚韧。这些故事不仅仅是个人命运的写照，更是时代变迁的缩影。每一个平凡人物背后，都可能隐藏着不为人知的奋斗与奉献。我们所看到的，或许只是冰山一角，更多动人的细节仍等待被挖掘和讲述。这些真实而朴素的情感，正是构成地方文化与精神的重要基石。
广州日报：你的“潮人三书”各有侧重，三本书的“分工”是有意设计的，还是在写作过程中逐渐浮现的？
陈崇正：“潮人三书”是在写作中慢慢清晰的，我也是在写作的过程中慢慢意识到这次“归乡”对我写作的重要性。潮汕平原的故事足够我写一辈子，但我毕竟生活在广州，我内心还是希望以潮汕平原为基座，写好大岭南，甚至是包含东南亚华人圈的生活故事。我的新长篇小说《开春》已经完稿，今年将会出版，书写的便是改革开放以来大湾区的拼搏精神。
广州日报：你如何看待电影《给阿嬷的情书》中对潮语的使用？这种“高纯度方言+共同情感”的路径，是否可以为潮汕文学写作提供新的启示？
陈崇正：在影视领域，方言早已不再是障碍。香港电影通常会制作粤语版和普通话版，而许多观众更倾向于选择粤语版本，因为其更具原汁原味的风格。因此，《给阿嬷的情书》之所以走红，并非是方言电影的胜利，而是主创团队成功将一个地方性题材转化为具有全球通用性的作品。其中的“转译”主要体现在情感逻辑层面，让更多的观众能够理解潮汕文化，进而理解中国。
文学中对方言的运用往往更加复杂，不像画面语言那样直观便捷，因此用方言进行写作难度较大。许多不同方言背景的作家都曾尝试过，我本人也曾做过探索，但最终认为，还是应该以清晰易懂为主，方言的使用不应成为读者理解作品的障碍，更不应刻意增加阅读难度。
看完“情书”读《归潮》
更懂潮汕生活和情感
广州日报：《给阿嬷的情书》的“影旅融合”模式，对你的《归潮》影视化有什么启发？《归潮》最应该被“翻译”成影像的“文化密码”是什么？
陈崇正：“影旅融合”是电影创作的副产品，而非某部作品的独创。几乎所有具有独特风情的影片热映后，都会带动地方文旅的发展，许多人因此愿意前往电影的拍摄地打卡。近年来，潮汕地区的旅游热度持续上升，我认为《给阿嬷的情书》最大的贡献在于，让更多人将目光投向了潮汕的乡镇。我一直呼吁，潮汕地区有许多乡村小镇值得开发与保护，这些镇子虽然外表看似破旧，却蕴藏着丰富的历史和独特的韵味。 **看法与观点：** 影视作品对地方文旅的推动作用不容忽视，它不仅提升了地区的知名度，也激发了人们对本土文化的兴趣与关注。潮汕地区的乡镇虽未被广泛开发，但其深厚的历史底蕴和独特的文化风貌，恰恰是值得深入挖掘和保护的资源。通过电影等媒介的传播，可以为这些地方带来新的发展机遇，同时也提醒我们，在追求现代化的同时，不应忽视对传统村落的保护与传承。
以我的故乡潮州官塘镇为例，很多人对官塘牛肉火锅和官塘鱼生较为熟悉，游客也多将其视为一个美食小镇，往往吃完就离开。但实际上，如果能在小镇上停留一段时间，细细品味，或许会有不一样的体验。在《归潮》这部小说中，我特别满意的是它完整地保留了潮汕人的生活方式与情感表达，这或许就是这部作品最核心的价值所在。也就是说，如果你读过《给阿嬷的情书》，再阅读《归潮》，会更容易理解潮汕人的生活细节和情感逻辑，更能体会他们如何面对生活，如何处理内心与外部世界的关系，这一点我认为非常关键。
广州日报：你一直在努力做一件事：用“外界人能看懂的语言”解读潮州文化。在这个过程中，哪些潮汕元素你觉得“再难也要保留”，哪些元素你选择“忍痛删减”以确保作品的可理解性？
陈崇正：文学最强大的根基在于“人心”，即人与人之间共通的情感和理解。只有真正懂得，才能产生共鸣。在写作过程中，取舍往往是一项极其复杂的工程，很难用单一的标准或界限来衡量。如果说有什么需要坚持的，那便是文学本身的标准。首先，要以优秀小说的标准来要求自己，其次才是地方特色，才是一部关于潮汕平原的故事。作家的写作，本质上是对内心世界混沌状态的一种转化与表达，是在不断挖掘潮汕平原上那些闪耀的人与事。无论是《给阿嬷的情书》还是《归潮》，优秀作品的使命就是重新发现感动，让那些在岁月中被遗忘的珍贵记忆，因镜头或文字的聚焦而再次被看见。为了创作《归潮》，我阅读了大量侨批及相关资料。潮汕平原蕴藏着无数故事和真善美的瞬间，仿佛一个丰富的宝库，我相信目前所看到的只是冰山一角。
